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Blackmagic anuncia su nueva capturadora de video y conversores HDMI-SDI

La compañía anunció sus tres nuevos productos. Por un lado el  DeckLink 8K Pro, los 6G-SDI Mini Converters, así como nuevos Conversores HDMI a SDI y viceversa, más asequibles con tecnología USB.

DeckLink 8K Pro

Se trata de una tarjeta de captura y reproducción PCI Express con ocho carriles de datos para dinámicas de trabajo en resolución 8K. Esta admite contenidos en SD, HD, UHD, 4K, 8K y DCI 8K, tanto en formato YUV de 8 y 10 bits como en RGB 4:4:4 de 10 y 12 bits, y cuenta con cuatro conexiones SDI.

Además permite lograr una mayor profundidad de color gracias a su compatibilidad con Rec. 2020. Es capaz de procesar frecuencias de hasta 60fps en 8K y hasta 64 canales de audio. También se puede emplear para reproducir o capturar material gracias a sus conexiones bidireccionales.

Se espera que esté disponible a inicios del próximo mes de enero por un precio de 645 USD. Además, se ha anunciado también una rebaja de precio del DeckLink 4K Extreme 12G a 895 USD.

Mini Converters 6G

Estos nuevos modelos Mini Converter SDI a HDMI 6G y Mini Converter HDMI a SDI 6G permiten procesar señales SDI y HDMI en cualquier formato con una resolución máxima de 2160p30.

La versión SDI to HDMI 6G ofrece un mejor rendimiento, sintonización instantánea de imágenes HDMI, compatibilidad con tablas de conversión tridimensionales de 33 puntos y aumento de la definición a UHD.

El dispositivo tarda apenas un cuadro en sintonizar señales HDMI, brindando de este modo la oportunidad de alternar entre distintas fuentes con el mismo formato.

Además cuenta con características tales como conexiones independientes para audio analógico balanceado y AES/EBU, entradas SDI, y conmutación automática entre formatos en distintas definiciones.

El Mini Converter HDMI a SDI 6G ya se encuentra disponible por un precio de 145 USD, por su lado también se puede encontrar el Mini Converter SDI to HDMI 6G por un precio de 185 USD.

Micro Converters

Los nuevos modelos Micro Converter SDI a HDMI y Micro Converter HDMI a SDI cuentan diseño metálico y compacto. Además, son capaces de realizar conversiones con una calidad de 10 bits comparable a la de otras versiones de alta gama.

Se encuentran disponibles desde 39 USD.

Disponibles en Videostaff: Cámaras Blackmagic Design y Accesorios
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Las diferencias entre los distintos modos de grabación Canon Log

A la hora de elegir entre los diferentes modos de grabación en las cámaras EOS Cinema de Canon, es necesario saber las características de cada modo Canon Log según los resultados que se quieran conseguir.

Uno de los efectos que ha tenido el desarrollo de las cámaras de cine digital es un incremento muy notable de la sensibilidad a la luz comparado con las cámaras de cine. Los sensores CMOS de las cámaras EOS Cinema como la C200 o C300 captan los detalles en unas condiciones de luz mucho más amplias que las cámaras de cine o que las primeras cámaras digitales.

Debido a esta alta sensibilidad, cuando se graba en un ajuste ordinario de la cámara, el rango dinámico se limita para ofrecer un equilibrio aceptable entre luces y sombras, y adaptarse al estándar BT.709.

Sin embargo tal vez no se quiera limitar desde un principio el rango dinámico que se captura y se quiere aprovechar un mayor potencial. La forma más radical de conseguirlo es grabando en modo Raw en los equipos en que sea posible, aunque eso produce normalmente unos ficheros de gran tamaño que requiere un complejo procesado por lo que Canon ofrece la alternativa de tres opciones de grabación Log que son muy útiles especialmente en captación 4K.

Canon Log

Hay que tener en cuenta una cuestión a la hora de grabar en modo Log, y es que debido a la forma en que este modo capta los detalles en luces y sombras, el contraste de la imagen resultante es más plana a la vista, por lo que es necesario hacer un trabajo de gradación. Aunque en teoría tiene que tratarse el color de cualquier tipo de imagen, aquéllas grabadas con Log necesitan de un trabajo más sofisticado que un simple ajuste de niveles bajos, medios y altos.

Debido a que en Canon Log se suben las sombras, se puede producir ruido digital, que se puede solucionar durante la postproducción, pero una mejor opción es “Exponer a la Derecha”. Eso significa que las imágenes se sobreexponen uno o dos stops, de modo que las sombras quedan más limpias. La exposición se puede reducir durante la gradación para conseguir la apariencia requerida de las sombras. Este proceso de exposición y Log implica que el usuario en el set tiene que imaginar el resultado final más que verlo directamente, a no ser que se utilice un monitor con look-up-table (LUT), a fin de conseguir simular el resultado final.

En todo caso los beneficios de utilizar un modo Log sobrepasan en mucho el trabajo extra a realizar, ya que las imágenes Log proporcionan un mayor potencial creativo durante la grabación. Se consigue un mayor detalle a lo largo de todo el rango dinámico, que puede ser tratado en postproducción con programas como el DaVinci o el Adobe SpeedGrade, que pueden proporcionar distintas apariencias a las mismas imágenes brutas.

Además del Canon Log original hay otros dos modos Log disponibles en la mayoría de las cámaras Canon EOS Cinema.

Canon Log 2

Canon Log 2 es bastante diferente al Canon Log original. Proporciona hasta 15 stops de rango dinámico, su curva es mucho más plana y requiere LUTs alternativos para una grabación en diferentes situaciones de luz. Los tres stops extra adicionales al Canon Log implica que el Canon Log 2 proporciona mayor flexibilidad en la gradación.

Las situaciones donde el Canon Log 2 es particularmente beneficioso son aquéllas donde hay un gran contraste entre las zonas oscuras y las zonas de brillo, donde también se puede grabar a ISOs altos ya que el rango dinámico se mantiene y el ruido es bajo. El uso de la “Exposición a la Derecha” en el Canon Log 2 es particularmente útil para evitar el ruido potencial de esta curva gamma, aunque con las últimas actualizaciones de las cámaras EOS Cinema se tiende a exponer más centralmente.

En cualquier caso, el uso del Canon Log 2 requiere todavía imaginar más el resultado final, y dedicar más tiempo a conseguir una exposición correcta. Esto implica un flujo de trabajo más lento, más similar al cinematográfico que al del reportaje. El Canon Log 2 convierte a cámaras como la C200, C300 o C700 en verdaderas opciones de grabación digital cinematográfica debido a sus características y flexibilidad.

Canon Log 3

Canon Log 2 es una evolución del Canon Log, pero su proceso de trabajo adicional implica que no es la elección perfecta para entornos de grabación menos controlados, como puede ser un trabajo documental. Aquí es donde se hace útil el modo Canon Log 3. Está pensado para proporcionar muchos de los beneficios del Log 2, pero con una mayor flexibilidad que el Canon Log.

En general el Canon Log 3 es un modo intermedio entre el Canon Log original y el Log 2. Ofrece 14 stops de latitud, que es algo menos que el Log 2 pero mucho mas que el Log original. Aún así, si se mira el gráfico del gris 18 por ciento, se ve que el Log 3 se mantiene muy similar al Canon Log hasta 0 stops, de forma que ambos modos tendrá unas características muy similares en el tratamiento de los detalles de las sombras, y en ambos casos se necesitará un uso limitado de la “Exposición a la Derecha”.

De modo que el Log 3 no sustituye al Log 2, y aunque en muchas ocasiones es preferible al Canon Log, éste se puede mantener ahí donde los flujos de trabajo son mejores en este modo, o se quiere igualar con imágenes grabadas originalmente en este modo. El Log 3, al igual que el Canon Log, será una mejor opción de grabación en entornos de baja luz que el Log 2, y necesitarán un menor tratamiento del color.

Canon Wide Dynamic Range

El Canon Wide Dynamic Range se consigue mediante un upgrade de firmware para algunos primeros modelos de la gama EOS Cinema y viene de serie en los últimos modelos, y se puede considerar otro modo de curva logarítmica. Proporciona 12 stops de rango dinámico, al igual que el Canon Log original, pero la curva se mantiene más cercana a un modo de imagen sin Log durante una gran proporción del rango, de modo que las imágenes se pueden visionar sin gradar y no muestran la misma apariencia plana que las imágenes Log presentan normalmente.

Sin embargo, aunque el Wide Dynamic Range es ideal cuando no se quiere gradar en absoluto, los modos Canon Log y Canon Log 3, especialmente este último, ofrecen una mayor flexibilidad a lo largo del rango dinámico que puede ser muy necesaria en una producción.

Disponibles en Videostaff: Videocámaras Canon

Panasonic Lumix G9, la nueva MFT con 20 MP y ráfagas de hasta 20 fps

La nueva Lumix G9 es la primera cámara mirrorless de Panasonic dirigida específicamente a fotógrafos profesionales y que cuenta con un sensor Micro Cuatro Tercios de 20 megapíxeles ya visto en el modelo GH5.

En el caso de la G9, se centra más en la fotografía ofreciendo un disparo en ráfaga de hasta 20 fps con enfoque continuo y también en formato RAW. En el caso de dejar el enfoque fijo, la velocidad llega a los 60 fps, aunque siempre recurriendo al obturador electrónico. Con el obturador mecánico la cifra cae a los 12 fps, o 9 fps si el enfoque continuo está activo.

Si 20 megapíxeles te parecen poco, la Lumix G9 ofrece un modo multidisparo que une 8 imágenes consecutivas para ofrecer un archivo final de 80 megapíxeles. Pese a dar menos importancia al video que la GH5, también ofrece grabación de video con resolución 4K a 60 fps.

La Lumix G9 también cuenta con funciones ya conocidas como la posibilidad de extraer fotogramas con 8 o 18 megapíxeles con los modos 4K y 6K Photo.

Incluye estabilización mejorada en el cuerpo de 5 ejes. Ésta permite usar una velocidad de obturación más lenta de 6.5 paradas permitiéndola combinar con una lente estabilizada de 2 ejes, consiguiendo así un gran rendimiento tanto en fotografía como en video.

En cuanto a su diseño externo, la Lumix G9 cuenta con un cuerpo metálico sellado. Es decir, la cámara es resistente al agua y al polvo, así como a temperaturas de hasta 10 grados bajo cero. Además incluye un enorme visor electrónico OLED con una ampliación de 0,83x. También incluye una pantalla táctil LCD de 3 pulgadas totalmente articulada.

Tampoco falta la conexión Wi-Fi, dos ranuras para tarjetas SD, y pantalla táctil y articulada. En cuanto a los puertos incluidos tenemos HDMI, micrófono, auriculares, USB 3.0 (Micro B) y control remoto con cable.

La llegada de la Lumix G9 será hasta el próximo mes de enero, ya sea solo cuerpo o con una lente 12-60 mm f2.8 de Leica.

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Disponibles en Videostaff: Cámaras Panasonic

Consejos para aprovechar Instagram Stories si te dedicas a la fotografía

Cuando se presentó todo el mundo habló de que era una copia de Snapchat y que su salida era directamente un intento de Facebook por aprovecharse de la popularidad que aquella aplicación de vídeos y fotos temporales había adquirido.

Pero con el tiempo, y conociendo las diferencias entre ambos servicios y las posibilidades que añade, parece que Instagram Stories está usándose ampliamente entre el público.

Y si bien es cierto que muchos fotógrafos profesionales aún miran a Instagram con cierto recelo, cada vez hay más que han encontrado en Instagram un buen lugar donde autopromocionarse o dar visibilidad a su portfolio y han abierto su cuenta como una opción más de sus canales de comunicación.

Hay que tener en cuenta que los contenidos que se publican en Instagram Stories sólo están online 24 horas. Esto hace que, si el usuario en cuestión no es muy asiduo a la herramienta, lo normal es que al entrar en su perfil no encontremos nada, y podamos pensar que no utiliza esta característica.

¿En qué puede ayudarte como fotógrafo?

En primer lugar ten en cuenta que es posible publicar cosas que no se hayan tomado in situ directamente en la app sino que se encuentren en la galería o carrete de tu dispositivo. Y aunque la herramienta sólo te muestra los contenidos que hayas tomado en las últimas 24 horas, si añades cualquier imagen o vídeo a la galería aparecerá ahí independientemente de la fecha en la que fue tomada.

También es interesante saber que es posible filtrar comentarios ofensivos, silenciar a un usuario en concreto y almacenar automáticamente en el smartphone las imágenes capturadas con la aplicación, funciones que hacen más agradable el uso de Stories.

La temporalidad del contenido invita a mostrar vídeos o fotos con un carácter más relajado, por decirlo de algún modo. Un contenido que no va a saturar el feed de tus contactos ni tampoco a llenar tu perfil de imágenes ya que, en 24 horas desaparecerán.

Así, puede ser ideal para contar en qué estás trabajando, mostrar aspectos de tu día a día como fotógrafo. Pequeños vídeos (recuerda que no duran más de 10 segundos) de las sesiones fotográficas, de tus viajes. Un contenido de tipo autopromocional que no “ensucie” las fotos de tu muro de Instagram que tanto cuidas antes de subir.

Lo que subas a Stories no tiene porqué ser perfecto sino contenidos para compartir pequeños momentos que reflejen tu trabajo diario como fotógrafo. Es decir, es una herramienta que parece ideal para trabajar tu branding personal, o sea tu propia imagen de marca.

Así lo utilizan algunos profesionales

Un buen ejemplo del uso de Instagram Stories lo puedes ver en David Alan Harvey, fotógrafo de la Agencia Magnum y colaborador de National Geographic en cuyo perfil de Instagram podemos encontrar unos cuantos vídeos en los que documenta de algún modo su trabajo diario. Así, no faltan las escenas en aeropuertos o en hoteles, aunque también lo utiliza para mostrarnos una visita a una exposición de sus fotos en una feria fotográfica.

También de la agencia Magnum está Michael Christopher Brown, un fotógrafo de los de la nueva hornada de la agencia que suele emplear el móvil para muchas de sus fotos. Así no es raro que utilice asiduamente su perfil de Instagram mostrando pequeños momentos en los que documenta de algún modo los lugares que va visitando y las personas que conoce para realizar su trabajo.

Otros como Thomas Peschak o Matthieu Paley (ambos fotógrafos de National Geographic) utilizan Instagram Stories para mostrar alguna foto o vídeo casual de situaciones o imágenes divertidas que se han encontrado en su trabajo diario.

Por citar algunos ejemplos más curiosos del uso de Instagram Stories por parte de fotógrafos profesionales está Noah Kalina, fotógrafo neoyorkino que en su perfil de Instagram muestra a través de una serie de vídeos como va guardando todas las cámaras que posee en una caja, toda una curiosa colección de cámaras de distinto pelaje y condición.

Estás son algunas de las recomendaciones que puedes tomar en cuenta al momento de usar Instagram Stories, si te animas a hacerlo. Y si ya lo usas cuéntanos algunas de tus experiencias o formas de mostrar lo que haces en tu día a día como fotógrafo.

Storyboarder, el programa gratuito para visualizar tus historias

Wonder Unit ha creado este programa gratuito y de código abierto que permite crear storyboards y animaciones que puedes utilizar para visualizar tus historias.

Rápido y sencillo, así definen los creadores de Storyboarder este programa que desarrollaron al ver que no había nada parecido en el mercado. La idea es que cualquiera pueda dibujar rápidamente para comprobar si una historia funciona. O crear y mostrar animaciones. O simplemente expresar una historia sin necesidad de crear una película.

Storyboarder cuenta con un interface intuitivo que incluye seis herramientas de dibujo, entre las que se incluyen distintos tipos de lápices, plumas y goma de borrar. Los dibujos creados se añaden de forma sencilla al tablero, para posteriormente añadir otro dibujo, o duplicar, copiar, corregir y otras opciones sencillas. En el panel a la derecha del tablero se pueden añadir también metadatos como diálogos, duración o tipo de toma.

Pero si se necesita un mayor control y unos dibujos más elaborados entonces se puede utilizar el botón “Editar en Photoshop” con lo que el tablero se abre en Photoshop y se puede editar ahí de la forma acostumbrada en ese programa. Una vez guardado en Photoshop, se actualizarán automáticamente las modificaciones en Storyboarder.

Si prefieres dibujar en papel, Storyboarder da la oportunidad de imprimir unas hojas de storyboard en blanco que cuentan con un código QR. Una vez que se ha dibujado en esas hojas de forma tradicional se pueden importar automáticamente al programa simplemente haciendo una foto con el Smartphone.

Los storyboards se pueden exportar a cualquiera de los principales programas de edición como Final Cut Pro, Avid o Premiere, a fin de juntarlos o hacer una edición real, y también se pueden exportar como un PDF o GIF animado y así compartirlo con los colaboradores.

Storyboarder está abierto a mejoras a través de su programa de código abierto, con lo que se pueden hacer modificaciones que se pueden compartir con la comunidad, por lo tanto una iniciativa más que interesante.